Próximos estrenos en diciembre 2022: películas en cines

Redactor: Iván Morales. Estudiante de Periodismo y Comunicación Audiovisual.

Tras disfrutar en las últimas semanas de películas como Black Panther: Wakanda Forever, La mujer rey, o As Bestas, llegan los estrenos del mes de diciembre cargados de grandes repartos, y con el inicio de la carrera hacia los Oscars. 

A continuación, les mostramos la próxima cartelera en las salas de los cines españoles para todos los públicos:

Noche de Paz (estreno 2 de diciembre).

Fuente: Vandal

Cuando un grupo de mercenarios ataca la propiedad de una familia adinerada, Santa Claus (David Harbour) debe intervenir para salvar el día (y la Navidad). 

No recomendada para menores de 16 años.

Duración: 1h 41min.

El menú (estreno 2 de diciembre)

Fuente: Parodytv.one

Margot (Anya Taylor-Joy) y Tyler (Nicholas Hoult), viajan para tener una experiencia culinaria única en el mundo. Cuando el ingrediente secreto del platillo preparado por el chef (Ralph Fiennes) tendrá un resultado sorprendente para la pareja.

No recomendado para menores de 7 años

Duración 1h 47min

El protector (The Enforcer) (estreno 9 de diciembre)

Fuente: Neontv

Un sicario (Antonio Banderas) tiene que sacrificar todo lo que ha construido para salvar a una joven fugada de la que se ha hecho amigo. Ahora tiene la oportunidad de redimirse y limpiar su pasado.

No recomendada para menores de 18 años.

Duración: 1h 30min.

Avatar: el sentido del agua (estreno 16 de diciembre).

Fuente: Xataka

Jake Sully (Sam Worthington) vive con su nueva familia en el planeta Pandora. Cuando una amenaza conocida regresa, Jake debe trabajar con Neytiri (Zoe Saldaña) y el ejército de la raza na’vi para proteger su planeta.

Secuela de la película de James Cameron, más taquillera de la historia.

No recomendada para menores de 12 años.

Duración: 3h y 12min.

El gato con botas: el último deseo (estreno 21 de diciembre).

Fuente: Pussinbootsmovie.ca

El gato con botas (Antonio Banderas) descubre su pasión por la aventura le ha pasado factura: ha gastado 8 de sus 9 vidas. Ahora deberá emprender una épica aventura para encontrar el místico Último Deseo y restaurar sus 9 vidas. Esta película que continúa la saga del ogro Shrek cuenta entre su elenco de voces con Salma Hayek (Frida, Desperado), Florence Pugh (Viuda Negra, Midsommar), John Mulaney (Big Mouth) o Wagner Moura (Narcos).

Apta para todos los públicos.

Duración: 1h 40min.

I wanna dance with somebody (estreno 21 de diciembre).

Fuente: Iwannadancewithsomebody.movie

La celebración alegre, emocional y desgarradora de la vida y la música de Whitney Houston, la mejor vocalista pop femenina de R&B de todos los tiempos. Seguimiento de su viaje desde la oscuridad hasta el estrellato musical.

Cuenta en su elenco con Stanley Tucci, Tamara Tunie, Clarke Peters, y Naomi Ackie en el papel de la propia Whitney Houston.

Pendiente de calificación por edades y especificación de duración.

Los crímenes de la academia (estreno 23 de diciembre y 6 de enero en Netflix).

Fuente: bestmovie.it

En 1830, un detective (Christian Bale) intenta resolver unos asesinatos cometidos en West Point con la ayuda de un joven, Edgar Allan Poe (Henry Melling). Además, cuenta en su elenco con Gillian Anderson (Expediente-X, Sex Education), Robert Duvall (Apocalypse Now, El Juez), Toby Jones (Capitán America, Sherlock), Charlotte Gainsbourg (Nymphomaniac).

No recomendada para menores de 18 años.

Duración: 2h 8min.

El peor vecino del mundo (estreno 30 de diciembre).

Fuente: amancalledotto.movie

Otto Anderson (Tom Hanks) es un viudo cascarrabias y muy obstinado. Cuando una alegre familia se muda a la casa de al lado, Otto encuentra la horma de su zapato en la espabilada, y muy embarazada, Marisol. Remake de la película sueca nominada al Oscar “A man called Ove” de 2015.

No recomendada para menores de 12 años.

Duración: aún por especificar.

The Whale (estreno 4 de enero)

Fuente: Variety

Charlie (Brendan Frasier), un solitario profesor de inglés que vive con obesidad severa intenta reconectarse con su distanciada hija adolescente (Sadie Sink) para tener una última oportunidad de redención. Dirigida por Darren Aronofsky (Cisne negro, Réquiem por un sueño) y ganadora del Festival de Venecia. 

No recomendada para menores de 18 años.

Duración: 1h 57min.

La lista de nominaciones para los Grammy

Redactor: Oumar Balde. Estudiante de Periodismo y Comunicación Audiovisual.

La Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación ha publicado la lista de nominaciones para la que será la 65 edición de los Grammy, que se celebrará el 6 de Febrero de 2023 en el Crypto.com Arena de Los Ángeles. 

Fuente: Electric Lady Studios, Pitchfork, Spotify

A escasos dos meses de que que llegue La Gala de los Grammy, la expectación es máxima. Los artistas más escuchados del momento han conseguido marcar tendencia gracias a los lanzamientos de sus respectivos trabajos discográficos durante este año 2022.

En las principales categorías es prácticamente imposible hacer un pronóstico de quién se puede llevar el gato al agua, pudiendo destacar en la categoría del álbum del año 30 de Adele, Renaissance de Beyoncé o la más que esperada vuelta de Kendrick Lamar con Mr. Morale & the Big Steppers. Junto a ellos compiten por la canción del año Gayle con ‘Abcdefu’ o ‘Just Like That’ de Bonnie Raitt. También ha habido gratas sorpresas,como Omar Apollo, Latto o Anitta, que han sido nominados al premio a artista revelación.. 

ÁLBUM DEL AÑO 

Voyage – Abba 

30 – Adele 

Un verano sin ti – Bad Bunny 

Renaissance – Beyoncé 

Good Morning Gorgeous (Deluxe) – Mary J. Blige 

In These Silent Days – Brandi Carlile 

Music of the Spheres – Coldplay 

Mr. Morale & the Big Steppers – Kendrick Lamar 

Special – Lizzo 

Harry’s House – Harry Styles

GRABACIÓN DEL AÑO 

‘Don’t Shut Me Down’ – Abba 

‘Easy on Me’ – Adele 

‘Break My Soul’ – Beyoncé 

‘Good Morning Gorgeous’ – Mary J. Blige 

‘You and Me on the Rock’ – Brandi Carlile ft. Lucius 

‘Woman’ – Doja Cat 

‘Bad Habit’ – Steve Lacy 

‘The Heart Part 5’ – Kendrick Lamar 

‘About Damn Time’ – Lizzo 

‘As It Was’ – Harry Styles 

CANCIÓN DEL AÑO 

‘Abcdefu’ – Gayle 

‘About Damn Time’ – Lizzo 

‘All Too Well (10 Minute Version) (The Short Film)’ – Taylor Swift ‘As It Was’ – Harry Styles 

‘Bad Habit’ – Steve Lacy 

‘Break My Soul’ – Beyoncé 

‘Easy on Me’ – Adele 

‘God Did’ – DJ Khaled ft. Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend y Fridayy ‘The Heart Part 5’ – Kendrick Lamar 

‘Just Like That’ – Bonnie Raitt

MEJOR ÁLBUM DE MÚSICA URBANA 

Trap Cake – Vol. 2 – Rauw Alejandro 

Un verano sin ti – Bad Bunny 

Legendaddy – Daddy Yankee 

La 167 – Farruko 

The Love & Sex Tape – Maluma 

MEJOR INTERPRETACIÓN DÚO/ GRUPO POP 

‘Don’t Shut Me Down’ – Abba 

‘Bam Bam’ – Camila Cabello ft. Ed Sheeran ‘My Universe’ – Coldplay y BTS ‘I Like You (A Happier Song)’ – Post Malone y Doja Cat ‘Unholy’ – Sam Smith y Kim Petras

“Nuestro pequeño universo” llega a las librerías

Redacción: Alexia Sosa Álamo. Estudiante de Periodismo y Comunicación Audiovisual UFPC.

Fuente: @susanarubiowriter

El mes de noviembre viene cargado de novedades literarias y entre ellas está el nuevo libro de Susana Rubio. “Nuestro pequeño universo” se trata de la segunda y última entrega de esta novedosa saga llamada LoveInApp, la cual daba comienzo el pasado 8 de septiembre con “Vera y su mundo”.

Con este, ya van once libros que publica con el sello Montena de Penguin Random House. Entre ellos podemos encontrar la Trilogía Alexia, Tengo un WhatsApp o la bilogía Todos mis amigos. Sus lectores la consideran una de las autoras que posee los libros más adictivos y por ello han creado el llamado “Efecto Susana Rubio”, el cual causa que sus libros sean leídos en 24 horas.

La historia sigue la continuación del primer libro, donde podremos seguir descubriendo a Vera y sus amigos, además de conocer el desenlace de esta nueva saga de la autora. La gira de presentaciones y firmas de estos libros finaliza el 26 de noviembre en Barcelona donde podrá conocer y estar cerca de sus fieles seguidores.

El museo Reina Sofía, entre los más visitados del mundo

Redacción: Kumar Daryanani Mendoza. Comunicación audiovisual y Periodismo

Los veinte museos más visitados del mundo registraron un total de 30 millones de visitantes en 2021, un ligero aumento con respecto al año anterior pero aún con mucha distancia de las cifras anteriores a la pandemia. Muchos museos se vieron obligados a cerrar, debido a las medidas impuestas para frenar el avance del COVID-19. Además la falta de personal en algunos casos frenó su recuperación tras la pandemia.

Autor: Álvaro Merino (2022) Fuente: Theme Index and Museum Index Report (2021).

A pesar de ello, muchos museos sí vieron crecer sus visitantes de forma notable y pudieron recuperar la mezcla típica de personas que suelen visitar sus instalaciones: locales, turistas y alumnos de colegios. Estos dos últimos aún se están recuperando de los efectos de la pandemia, provocando que los que dependen más del turismo tengan un ritmo aún más lento de recuperación.

El caso aparte de los museos chinos es diferente,  ya que, aunque los principales visitantes sean locales, las duras restricciones para frenar el COVID impuestas por sus gobernantes lo han cortado de raíz. 

A pesar de que la pandemia ya se da por terminada en gran parte del mundo, la mayoría de museos, y también otras empresas del sector hotelero y la restauración, han mantenido algunas de las medidas organizativas impuestas durante el peor momento de la pandemia. En el caso de los museos, muchos tuvieron que implementar un sistema de venta de entradas con horario fijo y, una vez comprobados sus beneficios que permiten que se pueda disfrutar de la visita al museo sin que suponga un mayor problema, han decidido mantenerlo.

Encabezando, un año más, la lista se encuentra el Louvre de París con cerca de 3 millones de asistentes según un informe realizado por la Themed Entertainment Association y AECOM. A este le sigue China como país más destacado, con cuatro instituciones: el Museo Nacional, los de Ciencia y Tecnología de Shanghái y Pekín y el de Nankín. Y entre los países con menos museos en el ranking: Rusia, España y El Vaticano con uno cada uno —Hermitage, Reina Sofía y Museos Vaticanos, respectivamente—. En la cola de la lista de museos más visitados, se encuentra el Museo Nacional de Ciencias Naturales de Taiwán. 

Rafael Rodríguez acerca el teatro clásico a los estudiantes del Doble Grado

Redacción: La Voz de la UFPC

Foto: Amaury Santana, docente UFPC

Rafael Rodríguez, productor y director de espectáculos teatrales desde los años 70, ha recorrido el panorama nacional con sus obras de teatro clásico y contemporáneo. En el ámbito internacional, México y Estados Unidos han sido testigos del abanico artístico del autor canario. Con una mochila, 15 días y 21 personas ha logrado proyectarse en el mercado americano. “Me permitió darme a conocer con el teatro clásico”, aseguró el dramaturgo. Al volver a Gran Canaria, su isla de nacimiento, creó su compañía teatral 2RC que cumplirá 20 años en el 2023.

El Teatro Pérez Galdós acogió este fin de semana su última obra, Comedia del Recibimiento, en conjunto con La Fundación Auditorio y Teatro de Las Palmas de Gran Canaria y la productora Euroscena. Un homenaje al autor Bartolomé Cairasco de Figueroa, un poeta que en su época fue admirado por Lope de Vega, Garcilaso o Cervantes, para contar su historia y reconocerla ante la sociedad canaria. Una obra escrita por el artista canario para recibir al obispo Fernando de Rueda a su llegada a Las Palmas en 1572.

La trama traslada al público a los primeros años de la Conquista de Canarias y al terrible efecto que produjo en el pueblo guanche. Una obra que sigue la línea del encuentro entre dos culturas como son la castellana y la aborigen. Según el ponente, esta confluencia no hace referencia a la superposición de una cultura sobre otra, sino a la coexistencia de ambas.

El dramaturgo ha impartido un seminario de en la Universidad Fernando Pessoa Canarias, donde ha podido compartir las características de una producción teatral con el alumnado de la asignatura de Producción de Espectáculos de quinto curso del Doble Grado en Comunicación Audiovisual y Periodismo.

II Concurso de Fotografía contra la Violencia de género 

Redacción: La Voz de la UFPC

La Universidad Fernando Pessoa Canarias, estará presente en el acto institucional contra la violencia de género que se celebrará en Santa María de Guía el viernes, 25 de noviembre, con el II Concurso de Fotografía contra la Violencia de género. La iniciativa organizada por el Ayuntamiento en colaboración con el centro universitario, premiará las creativas reflexiones en torno al 25 N.

En el acto estarán presentes el nuevo concejal de Igualdad Alfredo Gonçalves, el servicio de prevención del ayuntamiento, así como el Decano de la UFPC Dionisio Lorenzo y el miembro de la comisión de igualdad, Peter de Jesús, quien ha organizado por segundo año consecutivo el Concurso de Fotografía Contra la Violencia de género.

El concurso, que se inició el 21 de octubre hará público el viernes, 25 de noviembre, el fallo del jurado, con el que se espera reflexionar sobre esta problemática con el alumnado. El objetivo de este concurso es visualizar esta problemática y concienciar sobre todos los tipos de violencia que sufren las mujeres.

El docente Peter de Jesús ha asegurado que “este año la temática de las fotografías ha sido muy diversa y con una profundidad mayor. No se queda en la superficie de la violencia, la física, si no que ayuda a mostrar la raíz de la problemática, desde la desigualdad estructural hasta su total invisibilización. Por lo que ayuda a que indaguemos y nos demos cuenta que quizás, personas a las que vemos a diario, pueden estar sufriéndola sin tener ninguna marca visible”.

La Universidad Fernando Pessoa Canarias tiene una política de tolerancia cero frente a la violencia o el acoso y busca construir una comunidad universitaria igualitaria en la que no tiene cabida ningún tipo de discriminación directa o indirectas y promoviendo iniciativas y campañas de sensibilización como este II Concurso de fotografía. Además, ha dotado a la comunidad de un punto de violeta digital. Un Punto Violeta es un instrumento que se ha extendido en la sociedad para luchar contra la violencia machista e informar de cómo actuar ante un caso de violencia contra las mujeres. Mediante este punto virtual podrán solicitar información y asesoramiento en caso de conocer o sufrir un caso de violencia de género en cualquier ámbito. La información recogida será tratada con total confidencialidad.

La literatura y el periodismo de la mano de los jóvenes

Redacción: Jimena García Estudiante de Periodismo y Comunicación Audiovisual UFPC

La casa museo Pérez Galdós recibió el pasado viernes 18 de noviembre a los alumnos de primer curso de Periodismo y Comunicación Audiovisual junto con el profesor de Lengua y Literatura de la Universidad Fernando Pessoa, Rubén Domínguez.

Fuente: Casa-Museo Pérez Galdós

A las 16:30 horas de la tarde, comenzó la visita guiada de la casa natal del novelista, dramaturgo y periodista Benito Pérez Galdós. En primer lugar, los estudiantes participaron en una charla activa sobre la importancia del periodismo de Galdós y otros datos sobre este. A continuación, hicieron un recorrido por las principales habitaciones de la casa y escuchando las explicaciones. La primera parada fue en un despacho donde analizaron los diversos elementos del cuadro de Sorolla donde retrata a Galdós. En sus otras habitaciones, encontraron objetos como el busto de su propia figura, el piano o el bastón, entre otros. Mientras, fueron adquiriendo conocimientos sobre el autor con el fin de entender su vida en el contexto del siglo XIX.

La visita finalizó en la biblioteca del museo, donde se recopilan cientos de documentos y libros sobre la trayectoria y la vida del periodista. Allí, recibieron un breve masterclass sobre la conservación de los documentos y realizaron una actividad en grupos. El reto era intentar transcribir una carta que Galdós le escribió a Miguel de Unamuno. Para ello, tuvieron que emplear los conocimientos de la visita para contextualizar el texto. Con gran dificultad, algunos alumnos lograron descifrar parte del manuscrito antes de que les revelasen el documento real.

En esta experiencia, los alumnos pudieron adentrarse en la vida de un personaje relacionado con la carrera que están cursando. Además, permite el contraste y evolución de la misma debido a la diferencia de siglos. Como regalo de la casa museo, recibieron unas copias del artículo de Galdós publicado en el semanario La República de las Letras.

Galdós #periodismo #literatura #universitarios #museo #visita #excursión #Benito #lengua 

El Fenómeno Terrifier

Redactor: Iván Icígar. Alumno de Periodismo y Comunicación Audiovisual.

Art el Payaso se ha convertido en un nuevo icono del terror, gracias a su carismática apariencia, la brutalidad de sus actos y una esencia ya perdida en el género en este siglo XXI. Analizaremos la trayectoria de este personaje, sin spoilers para que todos puedan leer este artículo.

Fuente: TROME

Parecía casi imposible que un nuevo personaje icónico del género slasher saliera a la luz. Hoy en día se había perdido la magia que tenían las películas de Michael Myers, Jason Voorhees, Freddy Krueger y compañía. No obstante, Art el Payaso ha llegado para quedarse y comer en la misma mesa que las grandes leyendas del terror.

El bueno de Art debutó en el año 2008 con un corto del director Damien Leone (director de cada una de las apariciones del payaso) llamado The 9th Circle. Tres años más tarde sería parte de otro cortometraje: Terrifier

Debido a la buena labor del director, le dieron la oportunidad de dirigir su primera película: All Hallows’ Eve. Como no podía ser de otra manera, utilizó a su mejor creación para ser el villano de la cinta, Art (interpretado por Mike Giannelli). La trama del filme es simple: en la noche de Halloween una niñera y dos niños encuentran una cinta de vídeo abandonada y la reproducen. Eran una serie de cortos de terror, en los que, como es de imaginar, Art es el protagonista. Llega un punto en el que no se discierne entre la realidad o la ficción. Los niños pasarán la peor noche de sus vidas. Es una película poco profunda, típica de terror para pasar el rato. Hay una buena cantidad de gore, pero para nada es lo más terrorífico que veremos de este personaje. 

En el 2016 Damien Leone estrenó Terrifier, la continuación de la historia de Art el Payaso. Esta vez con cambio de actor, David Howard Thornton. Aquí vemos una versión más extrema del personaje. Otra vez en la noche de Halloween decide atacar. En esta ocasión persigue a dos chicas a las que le hará la vida imposible, y asesinará a cualquiera que se le cruce por el camino. La película era tan sumamente violenta que se luchó por más de dos años para encontrar un servicio de streaming. Netflix adquirió los derechos por un tiempo, lo que le ayudó a ganar cierto reconocimiento del público. Hoy en día puede verse en Amazon Prime.

Y llegamos a la actualidad, donde en Estados Unidos se ha estrenado en algunos cines Terrifier 2. Se habla de que esta película ha causado desmayos y vómitos en las salas debido a su contenido sangriento tan explícito. Esta vez la trama si va algo más allá, aunque el concepto es similar, perseguir a dos hermanos en la noche de Halloween. En el condado el payaso ya es casi una celebridad, por lo que se estará más atento a sus movimientos. Es sin lugar a dudas el filme más complicado de ver de todos. Las escenas no tienen ningún tipo de censura. Debido a su extremo contenido gore, la película solo se ha estrenado en EEUU y no parece que se vaya a extender. Además de que no ha podido tener campañas publicitarias, por lo que el único método para atraer a gente a ver el metraje era mediante el boca a boca. Ya se han recaudado más de 7 millones de dólares partiendo de un presupuesto de 250 mil dólares, increíble. 

Una gran parte del éxito de este personaje es su caracterización. Con el rostro completamente pálida, esa nariz puntiaguda, los ojos y la boca de color negro, el disfraz clásico y el gorro; nos sale un payaso digno de nuestra peor pesadilla. Además de que el hecho de que no emita sonidos lo hace aún más siniestro. Actúa como un mimo, un mimo extremadamente sádico. 

No me cabe dudas de que estamos ante un personaje muy franquiciable. Su tercera película está causando sensación y mucho morbo. Art tiene la ventaja de ser algo nuevo, nacido en el siglo XXI, donde al no haber censura no le van a  cortar las alas. Asimismo tiene ventaja, vemos cómo pueden regresar algunos personajes del terror como Pennywise o Michael Myers, pero ninguno empieza de cero, sin expectativas. Este payaso tiene todos los elementos para tener una franquicia y posicionarse al nivel de la saga Halloween o Pesadilla en Elm Street.

“Doña Inés del alma mía” resuena en Vegueta durante la noche de los muertos

Redacción: Rubin Pérez Estudiante Periodismo y Comunicación Audiovisual UFPC

Fuente: Rubin Pérez

Las Palmas disfruta de la representación de la obra más icónica de Zorrilla en la noche de los muertos; sin duda, uno de los eventos culturales más esperados en la capital tras dos años de pandemia.

De la mano de DD&Company Producciones, el pasado 31 de octubre a las 21:00 se pudo disfrutar gratuitamente de Don Juan Tenorio en el casco histórico de Vegueta. La función, dividida en cuatro actos, se movió por cuatro plazas respectivamente: Santo Domingo (taberna), Pilar Nuevo (la casa de Doña Ana), San Agustín (el convento) y la plaza de Santa Ana (hacienda y cementerio).

Se trató de una experiencia cercana, con el elenco a pie de calle y acompañada de un escenario cambiante dentro del marco histórico de la ciudad. De hecho, lo isleño cobró un gran peso en la producción de este año, pues la mayoría del reparto seseó sus líneas con la vehemencia típica canaria.

Fuente: Rubin Pérez

La banda de viento metal cobró un papel esencial para la puesta en escena, que daba paso al comienzo de cada acto con canciones tan singulares como The Cantina Band del Episodio IV de Star Wars. Acompañaron, además, varias pantallas que transmitían las imágenes en directo, para aquellos que no podían ver por encima de las cabezas del gentío.

Con una duración de casi dos horas y media, Fran Perea, que da vida al protagonista, y Selene Rodríguez, la aclamada Doña Inés, demuestran sus años de experiencia en cine y teatro cautivando al público presente con sus interpretaciones.

La producción, dirigida por el director catalán Ferrán Madico y apoyada por el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, ha sido reinterpretada para ofrecer un nuevo punto de vista, más actual sobre las actitudes de los personajes. Al situarse en un espacio atemporal, Madico invita a los espectadores a reflexionar sobre los roles de Tenorio y Doña Inés y cómo se perpetúan en el siglo XXI.

UMMO, los extraterrestres de la España de los 60 llegan a Movistar+

Redactor: Iván Morales. Estudiante de Periodismo y Comunicación Audiovisual.

UMMO es una nueva serie documental de la mano de Movistar+, basada en hechos reales en el que la Sociedad Amigos del Espacio situada en el barrio madrileño de Aluche recibe una serie de cartas que provienen de alienígenas homónimo.

Fuente: Movistar +

En 1966 se produjo en España uno de los mayores fenómenos de ufología del país. Los principales diarios de la época se hicieron eco del caso, un supuesto aterrizaje de un objeto no identificado en Aluche, un barrio de Madrid. La Sociedad Amigos del Espacio, había recibido unas cartas de unos supuestos extraterrestres que decían venir en son de paz, que afirmaban venir de un planeta llamado UMMO, que se encontraba en órbita con la estrella enana roja Wolf 424. En estas cartas informaban acerca de su lengua, cultura y viajes interespaciales.

Aunque muchos fueron los que demostraron que estas cartas y las imágenes en las que se veía alguna evidencia de su existencia eran más que falsas, mucha población seguía creyendo en su existencia.

Imagen de un supuesto avistamiento de un OVNI, con un símbolo del planeta UMMO, (ElEconomista, 2008).

Las sectas

A pesar de que en estas cartas la procedencia y objetivo de estos seres los describía como pacíficos, muchos testigos aseguraron que eran como dioses, mientras otros lo vieron como una manera de obtener dinero y/o favores sexuales. El hecho llegó a crear sectas en la década de los 80 en toda España.

El caso que más se extendió fue el de la montaña Edelweiss, donde se captaba a menores de algunos de los barrios acomodados de Madrid, con el pretexto de hacerles creer que el líder de la secta era un príncipe extraterrestre. La ficción superó a la realidad, y el caso llegó a los tribunales, donde se celebró el mayor juicio celebrado en España por corrupción de menores.

La revelación

En los años 90, tras casi tres décadas de investigación, el ufólogo Manuel Carballal demostró que las fotos no eran reales del supuesto avistamiento con una caña de pescar y una maqueta. Mediante la búsqueda del denominador común de todos los avistamientos, se encontró que el responsable de todo este suceso había sido el ingeniero técnico José Luis Jordán Peña.

Fuente: Magnet.xataka.com

Jordán dijo:

«He sido el autor de UMMO. Es un experimento que hice para estudiar la credulidad del hombre, pero se me fue de las manos. Fue un fallo mío. Estoy arrepentido. Mi intención fue hacer creer que existía un grupo de extraterrestres que habían llegado hasta Francia y desde allí se extendieron a España, Sudamérica, etcétera. Pero es preciso decir que no hacía alusión a ninguna secta. Los creyentes eran libres de creer o no. Lo que pasa es que, con el tiempo, algunas personas se han fanatizado con UMMO y lo han convertido en una secta. Una cosa que no era peligrosa la hicieron peligrosa».

“UMMO evoca a Humo. Elegí al azar la estrella Wolf 424 ya que mi objetivo real no era desarrollar un mundo extraplanetario creíble. […] Redactaba los informes los sábados y domingos por la tarde, y aprovechaba mis viajes al extranjero para enviar desde allí las cartas. […] Utilizamos la maqueta colgada de un hilo de nailon muy delgado. Usamos una velocidad muy rápida 1/1000 para que el platillo y el fondo de la foto saliesen igual de enfocados, y el platillo pareciese más grande.”

El regreso de UMMO

A día de hoy aún hay quien cree en el fenómeno UMMO, incluido el hijo de su propio creador. Sin embargo, aún hay mucho más por revelar del caso.

Esta serie de 3 capítulos de Movistar+ presentará todo el fenómeno relacionado con ovnis, sectas, nazis y el papel que tuvieron los medios de comunicación en la difusión de esta historia.Contará con los testimonios de periodistas como Juan Ramón Lucas, Andrés Aberasturi o Rosa María Mateo; expertos en el caso UMMO como Eduardo Bravo o José Juan Montejo; el director de cine Nacho Vigalondo; Maite Jordán, la hija de José Luis Jordán Peña (y personaje central de esta historia) o víctimas como Mercedes Carrasco.

La serie se estrenará el próximo 14 de noviembre en #0 de Movistar+ a las 21:30h y el mismo día en su servicio bajo demanda.